Questo post è archiviato in:

Momenti salienti della home page,
Interviste e colonne

Di KC Carlson

KC Carlson. Art di Keith Wilson.

Avendo servito alcune collezioni di fumetti nel mio tempo come editore di DC Comics (tra cui l’arte di Walter Simonson, Legion of Super-Heroes: The Great Darkness Saga (The Original), Superman negli anni Sessanta e le prime collezioni per Vendetta e Sandman: The Doll’s House), apprezzo sempre una collezione interessante che include una svolta o due. Troppo molte collezioni oggi implicano semplicemente schiaffeggiare l’ultima lunga trama, senza nemmeno preoccuparsi di commissionare una nuova copertina. Quindi, quando le sollecitazioni per i fumetti di maggio hanno iniziato a diventare disponibili, con un gran numero di collezioni eccentriche (alcune con molto più di una semplice svolta), sapevo che dovevo dedicare una colonna ad esso.

Non solo storie

Alcune delle migliori collezioni di fumetti non raccolgono storie: si tratta di collezionare opere d’arte. Ma i migliori riescono a raccontare le loro storie, anche se non ne sei pienamente consapevole.

Art of Amanda Conner

L’arte di Amanda Conner: uno dei creatori molto più incredibili nei fumetti, Amanda Conner ha uno straordinario talento di camaleonte per adattarsi a essenzialmente ogni genere in una lunga occupazione e un curriculum incredibilmente diversificato. Il suo lavoro spazia da Vampirella, antidolorifico Jane e Gatecrasher a Barbie e Archie Comics, nonché una grande varietà di supereroi tra cui Power Girl, Supergirl, vari personaggi di X-Men e Birds of Prey. Alcuni dei suoi progetti molto più diversi includono il nome in codice: knockout, due passaggi, doccioni, soulsearchers e compagnia e la parodia di supereroi molto discussa (e spesso ristampato) (scritta da Garth Ennis). Inoltre, ha anche un’occupazione del “mondo reale” come artista commerciale, con opere che appaiono su The New York Times, Revolver Magazine, MAD Magazine e Nightline della ABC, nonché lavori pubblicitari per account tra cui Nickelodeon e Playskool.

La storia di Supergirl di Conner in mercoledì fumetti (scritta da Jimmy Palmiotti) e la sua storia in Wonder Woman #600 (scritta da Conner) sono state alcune delle cose migliori là fuori l’anno scorso. La sua opera d’arte è eccezionalmente sottovalutata da gran parte del fumetto Fandom perché gran parte del suo lavoro si basa su personalità, calore e umorismo-su una fondazione solida di straordinari lavori di design che non vedi a meno che tu non stia cercando di trovare esso. (Tutto ciò non sono proprio cose sul radar dei fan di Fanboys.) Il resto di noi lo sa – è lei.

Non vedo l’ora di vedere questo libro, una copertina rigida a colori di 200 pagine, pubblicata da Desperado e IDW.

Brian Bolland: copertura da coprire

Brian Bolland: Cover to Cover – un altro artista che merita una grande collezione – e uno specializzato nella sua specialità! Anche se sei stato in fumetti solo per circa cinque minuti, probabilmente hai visto parte del lavoro di Brian Bolland – perché Bolland è un maestro dell’arte delle copertine dei fumetti, e raramente passa un mese che non lo fa Hanno almeno un paio dei suoi lavori più attuali per essere visualizzati nel tuo rack di fumetti locale. Gran parte del suo lavoro di copertura è stato per DC Comics (e le sue varie impronte), tra cui lunghe corse su personaggi/titoli come Batman, Green Lantern, Animal Man, Wonder Woman, The Invisibles, The Flash e molto recentemente Zatanna. La copertina di Bolland a DC si estende un paio di decenni, quindi questo libro ha molto da cui attingere. Personalmente, penso che le sue 208 pagine potrebbero non essere sufficienti per fare un sondaggio completo, soprattutto considerando che DC è promettente raramente visto e mai pubblicato in arte pubblicata dalla Bolland, insieme al suo commento sul lavoro.

Le informazioni di sollecitazione di DC non lo menzionano, ma sospetto che il progetto provenga dall’ufficio del regista artistico recentemente promosso DC Mark Chiarello, la mente dietro molte delle migliori idee e pubblicazioni di DC – in particolare il recente fumetto di mercoledì e i progetti di copertura di copertura di Adam Hughes. Quindi acquista questo libro d’arte con copertina rigida a colori oversize con fiducia.

STORIA

Il crimine non paga: blackjack e pistola montato

Il crimine non paga: blackjacked e pistola: descritto come un primer per il classico crimine della serie d’oro non paga, questo tascabile commerciale a colori da 224 pagine raccoglie le migliori storie dal fumetto “malvagio” che sia il tuo I genitori e la tua contea non volevano che leggessi. (Naturalmente, è stato il fumetto più popolare della sua era – rivendicando un pubblico di 6.000.000 di lettori sulle sue copertine!) Il crimine non paga non è diventato un obiettivo di genitori preoccupati dopo le obiezioni del Dr. Fredric Wertham che del sottocomitato del Senato degli Stati Uniti sulla delinquenza minorile sulla delinquenza minorile sulla delinquenza minorile A causa dei suoi resoconti brutali e sensazionali (e sensazionalizzati) di veri e propri gangster di criminalità e vita reale raccontati da alcuni dei migliori artisti dei fumetti, tra cui Bob Wood, Charles Brio, George Tuska, Carmine Infantino, Dick Briefer, Dan Barry e Fred Guardineer. Ha portato direttamente alla creazione oF The Comics Code Authority e hanno anche ispirato il famoso EC Comics basato sulla realtà di Harvey Kurtzman.

Confezionato e co-editato da Denis Kitchen, la collezione presenta anche un saggio illustrato di Kitchen della serie (con il bocconcini allettante che l’editore della serie originale-Bob Wood-ha brutalmente ucciso la sua ragazza e in seguito è stato assassinato!). Un libro cruciale su un’era cruciale della storia dei fumetti pubblicata da Dark Horse.

Jack Kirby Omnibus Vol. 1

Jack Kirby Omnibus Vol. 1 interpretato da Green Arrow: Prima di tutto, non diventare troppo estatico-Jack Kirby ha disegnato solo una manciata relativa di storie di freccia verdi (11 marittimi, per essere esatti) come back-up per i fumetti di avventura e i migliori fumetti del mondo nei fine degli anni ’50. Ma questo è l’unico personaggio di nome che si trova in questa collezione Hard Cover di 304 pagine, che credo che si limita a Jack Kirby Library di DC (almeno la parte d’oro). Il libro presenta anche tutto il resto dei racconti di Kirby dalle pagine delle molte antologie ormai dimenticate della DC, tra cui la mia più grande avventura, All-Star Western e le incarnazioni pre-orrori di House of Mystery, House of Secrets e Tales dell’imprevisto. Ma non commettere errori-DC sta facendo storici e fan allo stesso modo un ottimo servizio nel collezionare in un posto in questi oscuri fantascientifici di fantascienza, fantasia e misteri Quale molti fan di Kirby hanno solo sognato di vedere e possedere.

Cosa …?!

Rocket Raccoon

Rocket Raccoon: Guardian of the Keystone Quadrant: Voglio dire che sono successe cose più strane nei fumetti, ma se qualcuno mi avesse detto che Rocket Raccoon avrebbe avuto la sua collezione con copertina rigida, avrei pensato che il cassiere fosse o scandaloso – o io era! Inoltre, non avrei creduto che Rocket Raccoon sarebbe diventato uno dei personaggi Marvel più kickass di sempre … ma eccoci qui. E ora ti sto dicendo che questa copertina rigida di 144 pagine presenta la miniserie a quattro emissioni originale di Bill Mantlo, Mike Mignola e Al Gordon, nonché la prima apparizione del personaggio di Marvel Anteprima #7 (di Mantlo e Keith Giffen ) e un’apparizione iniziale di Straordinary Hulk #271 (di Mantlo e Sal Buscema). È anche (per quanto ne so) l’unico personaggio animale divertente che è stato direttamente ispirato da una canzone dei Beatles (completa della Bibbia di Gideon).

X-Men: Angeli caduti

X-Men: Fallen Angels: un altro strano, questa volta con aragoste cyberneticamente migliorate Bill e Don (e la morte triste, ma molto commovente, di uno di essi), un mucchio di mutanti disadattati e dinosauro del diavolo e moon-boy. I mutanti includevano Sunspot e Warlock (New Mutants), Madrox e Siryn (X-Factor) e Boom-Boom e Vanisher (X-Force). E completare la squadra ci sono nuovi personaggi Ariel, Chance e Gomi. Operavano tutti dalla dimensione domestica di Ariel, il boschetto di cocco (da non scambiare per il popolare discoteca).

Ciò ebbe luogo nella miniserie del 1987 scritta da Jo Duffy e illustrata da Kerry Gammill, Marie Severin e Joe Staton. È stata una lettura divertente, ma non ho la più debole idea del perché oggi sia ristampato come una copertina rigida di 200 pagine. (Marvel ha effettivamente esaurito la serie X-Men per ristampare?)

Ehi, sapeva che originariamente c’era un sequel del 1988 della miniserie, con l’arte di Colleen Doran e Terry Austin? Le leggende dei fumetti rivelati raccontano la storia e Colleen descrive perché la serie è stata bruscamente cancellata. Anche il numero 21 di Twomorrows ha coperto la miniserie. Lo so solo in primo luogo perché molti, molti anni fa, ho potuto tenere alcune delle opere d’arte originali nelle mie mani. Belle cose …

Problemi

Trouble (Premiere Hardcover): questa cosa? Davvero?

Dalla copia di sollecitazione della Marvel: “Quando gli amici May e Mary affrontano un lavoro estivo dopo il liceo, incontrano i fratelli Ben e Richard – e ne deriva Lovin ‘Lovin! Preparati per sabbia, sole … e molto sesso! ”

Ok, è un gioco sessuale. Dove una delle ragazze rimane incinta per caso. Ma qualcosa qui sembra un po ‘familiare? E proprio perché Marvel ha pubblicato questa miniserie a cinque numeri in primo luogo – e perché lo stanno raccogliendo ora?

Ancora oscuro? Pensa al retroscena per uno dei personaggi popolari della Marvel. Come forse Spider-Man …

Ancora no? Ok, mi aiuterò. Spider-Man è davvero Peter Parker. I suoi genitori sono Richard e Mary Parker. E quando muoiono in un incidente, Peter viene mandato a vivere con il suo amato zio Ben Parker e sua moglie, (zia) May.

Ottieni la foto adesso? Interessante coincidenza, eh?

Sì, la storia dei guai era indicata per essere l’origine “reale” di Spider-Man. Molto diverso da quello con il ladro, eh?

Ma aspetta. La situazione peggiora. Ma non rovinerò la storia per te. Lascerò che la storia lo faccia da sola. (Suggerimento: non ho detto chi rimanga incinta.)

Sì, originariamente i guai sarebbero stati commercializzati come origine “reale” di Peter Parker. fino a quando le persone non leggono effettivamente la storia ed erano così hOrrificato da esso (per motivi morali, così come il fatto che era così gravemente contraddetto dalla precedente continuità Marvel – inoltre, che era semplicemente terribile) che la Marvel si arrese e dichiarò che il problema non faceva parte della “ufficiale” della continuità della meraviglia.

(Quelle successive rivelazioni relative a Gwen Stacy e Norman Osborn e Peter e Mary Jane sarebbero affrontate allo stesso modo … Digrevo. Ma perché sempre Spider-Man?!?)

Inoltre, una raccolta annunciata di problemi non si è mai materializzata. Bill Jemas, che ha inventato la premessa di base della storia (con Joe Quesada) era scomparso dalla compagnia poco dopo. (E sappiamo tutti cosa è successo a Quesada).

Ufficialmente, il problema viene accreditato come scritto da Mark Millar e disegnato da Terry e Rachel Dodson. (Nota come i punteggi di credito di Big Millar vengono confrontati con la copertina del libro di Terry Dodson sulla copertina del libro raccolta. Rachel non è nemmeno menzionato.) I Dodson sono riusciti a sfuggire a gran parte delle critiche e dell’odio si sono messi a poppa sulla serie (per una buona ragione – l’opera è meravigliosa ). Ma Miller è stato duramente criticato per il dialogo non corretto per il periodo di tempo (si presume che il problema è fissato negli anni ’70) e per la caratterizzazione così debole che era difficile distinguere i personaggi a parte la loro attività sessuale – e non qualcosa di simile ai precedentemente ben consolidati caratterizzazioni.

Purtroppo, Trouble è stato originariamente pubblicato con Epic Comics Imprint, un importante marchio nero per quella linea comica un tempo incredibile.

Se ciò non bastasse, è stato preso una decisione di pubblicare originariamente problemi con copertine fotografiche con giovani modelli, presumibilmente che rappresentano May e Mary. Il che ha portato a molte discussioni dei fan in quel momento se i modelli fossero minorenni. (Come si è scoperto, non lo erano.) Inoltre, Marvel ha cercato di girare la serie come un fumetto romantico moderno-un genere che ha venduto milioni di copie di fumetti alle giovani donne negli anni ’50-ma la narrazione arrapata del sesso di sesso di Trouble ha disgustato molte donne (e molti uomini che non erano fan di cornea).

Non solo crederci. Comics Alliance ha nominato Trouble uno dei peggiori fumetti del decennio. (A proposito, quelle altre due storie di Spidey che ho sottolineato hanno fatto anche la lista, così come un altro gem di Jemas dimenticato – Marville.)

Problemi. Il fumetto per i fan arrapati. E i fan di Mark Miller. (Scrivi la tua ultima riga.)

Divertimento per tutti!

Barks ‘Bear Book

Book Bear di Barks: semplicemente, una collezione di lavori di fumetti di Carl Barks che non presentano Donald Duck o zio Scrooge. Basato su una raccolta precedentemente pubblicata (e fuori stampa) precedentemente pubblicata con lo stesso nome, questa copertina rigida a copertura completa di 220 pagine da Yoe Books e IDW raccoglie storie di Barks su Barney Bear e Benny Burro-Storie di super-obscure da The Golden Age of Comics, basata su personaggi originariamente apparsi in cartoni animati degli MGM Studios. Inizialmente sono apparsi nel Dell I nostri fumetti di gruppo come funzionalità di backup. Le storie di Barks hanno funzionato nei numeri n. 11-36 dal 1944-1946, ed sono state sia scritte e disegnate da Barks. Questa nuova edizione presenta una nuova copertina e introduzione di Jeff Smith.

(Per inciso, questa nuova edizione del libro degli orsi di The Barks probabilmente non avrà il contenuto esatto del libro degli orsi di Barks. E Roger e io stiamo indovinando che la storia non sarà inclusa in questo nuovo volume, considerando che il maiale è ancora un marchio di Warner praticabile. Sebbene Barney Bear – supponendo che non sia caduto di dominio pubblico – deve anche essere controllato da Warners, considerando Che Warner possiede anche la Biblioteca dei cartoni animati MGM. Hmmmm … comunque … quella storia di maiale di corteccia è stata ristampata nella collezione DC Comics 1998 Bugs Bunny e Friends: A Comic Celebration-ora tristemente fuori stampa.) Il libro originale contiene anche Una storia di Andy Panda e un paio di Telited Hound (che in seguito sarebbero conosciuti come Droopy Dog), ma non siamo a conoscenza se questi saranno ristampati